作者：张丽华
如果你是个莫内迷，唯有探访吉维尼的花园，才能进一步了解莫内的美学，画家所倾注的理念。
莫内的吉维尼画室内景四十三岁以后莫内就在巴黎的近郊，买下了这块地，盖了画室兼住家。1889年当时巴黎正举办世界博览会，疯狂爱上初次见到日本的浮世绘，莫内大举改造庭园，从塞纳河的支流引进河水，架起紫藤蔓绕的圆拱桥，又广植睡莲，创造出莫内心目中的日本庭园。
作者设于莫内花园站在花园的一隅，满园的花草争奇斗艳，空气中浮动著各种清香，如同画里般触动人们的感性，他所精心设计、照顾的花卉，经过了一百年还是融化了我们的心灵﹗
莫內的「日出、印象」印象派的名称是以莫内的“日出、印象”为名，受了英国画家泰纳作品的影响，开始思考光与大气的互相影响，竭力想描绘在晨雾中反射的“光”。印象派的画家里也唯有他终其一生，以追逐光影为志业。
莫内不同版本的枯草堆画作不管春夏秋冬，不管清晨、正午、黄昏或夜晚，勤奋的拿著他的画笔彩绘著他的五大主题：“枯草堆”、“白杨树”、“卢昂教堂”、“日本桥”、“莲花池”，每一主题他总是画上数十张，试图用不同的角度、时间表现迷人的色彩光影。
莫内花园内的日本拱桥莫内本人站在日本桥的照片与如今的日本桥，还有他六十岁和晚年时画的日本桥做个对照。他说：“我交互使用透明、不透明、半透明的技法反复上色整理，以增加油料厚层的质感，也让光影的如实感渐渐呈现出来。”
莫内的荷花到了晚年白内障虽然影响视力，并不影响他作画的动力，凭著毕生创作的习惯和记忆，他说：“我白天作画，晚上作画，连睡觉也看见这些画。”终日沈溺于莲花池畔，探讨水上光影反射效果，让疲乏的精神在挥笔的思绪中得到抒解。
作画之余莫内据说也喜欢做菜，住家的餐厅不仅是天花板、墙壁、桌椅、桌巾皆是黄色，外面柔和的阳光拨洒进来更显明亮，看著看著‧耳边仿佛听到莫内和家人友人并坐餐桌闲谈阔论的声音。
走出了莫内花园，隔著马路对面有一家布置幽雅的花园餐厅，一客套餐包括沙拉、主菜、蛋糕和咖啡让自己不仅是视觉心灵和口欲的飨宴都得到最高的满足﹗
作者为台湾资深艺术工作者及教育家
